中世纪古堡：文学艺术的瑰丽绽放

基督教及其教会垄断着欧洲中世纪的文化，文学也染了浓厚的宗教性能。当时占统治地位的文学是教会文学，此外还有骑士文学、英雄史诗和城市文学、教会文学等。

宗教文学多用拉丁文写成，主要内容是宣传宗教教义，其体我有圣经故事徒传、祷告文、费美诗、圣者言行录、梦幻故事、奇迹故事以及宗教剧等，艺术上以量采用寓意、梦幻、象征等手法，又颇多劝善惩恶的说教。它所使用的艺术手法后世欧洲文学有一定影响。

骑士文学是封建世俗文学，反映了骑士阶层的生活理想。骑士阶层最初来自中小地主和富裕农民，因替大封建主打仗得到封赏而形成固定的阶层。11世纪开始的十字军东征提高了骑士的社会地位，并逐渐形成了骑士精神—忠君，护教、行侠、崇拜贵妇人等一系列道德标准。

骑士精神带有明显的封建性和宗教色彩，但也在一定程度上表现出追求世俗生活和突破禁欲主义束缚的倾向。骑士文学繁荣于12、13世纪，以法国最为发达。

骑士文学又分为骑士抒情诗和骑士传奇两种。

骑士抒情诗以法国的普罗旺斯为中心，内容是描写骑士对贵妇人的崇拜和爱，以《破晓歌》最为有名。骑士传奇是一种长篇叙事诗，主要写骑士为了荣誉、宗

教或爱情而驱妖除魔的种种冒险事迹，比较有名的是亚瑟王和他的圆桌骑士的故事、《特里斯丹和绮瑟》与《奥卡森和尼柯莱特》等。

骑士传奇的情节曲折生动，注重人物的心理描写，是欧洲近代长篇小说的雏形，其内容反映理想化了的骑士生活，富有神秘色彩和浪漫情调，对后世欧洲的浪漫主义文学也有一定影响。

英雄史诗主要在各民族民间文学的基础上发展而来。早期史诗多反映氏族社会末期的查族部落的生活，重要的有英国的《贝奥武甫》和芬兰的《卡勒瓦拉》（叉译《英雄国》)等。

这些史诗大多表现了建立统一强盛的民族国家的强烈愿望寄希望于开明君主，忠君和爱国思想是紧密联系在一起的，并渗透着歌颂基督牧、反对异教徒的思想。

城市文学产生于12世纪，大多是民间创作，反映了新兴市民阶层的思想要求。与教会文学不同：内容育有现实性，识刺揭露费族和借侣具有夜迎返这会的其代表作品有长篇故事诗《列那狐传奇》等。城市文学是中世纪最富有生独创性的文学，是欧洲近代资产阶级文学的前驱。

欧测中世纪艺术是为神学服务的，与基督教会有着密切的联系。最有代表性的是罗马式艺术和哥特式艺术，主要体现在教堂建筑中。罗马式教堂建筑兴起于10至12世纪。

十字军东征、宗教的狂热以及经济的发限，促使新的教堂和修道院大量涌现。罗马式教章建筑是在融合罗马建筑、拜占庭建筑和早期基督教建筑的风格、形式的基础上，形成了自己的特色。

罗马式教堂在主体设计上曾受到早期基督教的“巴西里卡”教堂形式的影响，并把后者的丁字形会堂布局发展成为拉丁十字形，扩大了教堂的容量；同时还模仿古罗马的凯旋门、城堡等建筑式样，采用了古罗马拱顶和梁柱结合的体系，因此而得名。

与封建割据状态相适应，罗马式教堂也类似封建城堡，其特点是半圆形穹形的拱顶，厚重坚实的石墙，巨大的支柱，窄小的离地面较高的窗户，并配有碉堡似的高大塔楼。它以其坚实、敦厚、巨大的形体来显示教会的威力。

而教堂内部黯淡的光线，又给人一种神秘、幽远的感觉。从总体上看，这类建筑蕴含着强烈的宗教精神。

意大利的比萨大教堂和米兰的圣安布罗斯教堂，法国卡昂的圣艾蒂安教堂和图卢兹的圣沙宁教堂，英国的达拉姆大教堂和德国的沃姆斯大教堂等，都是罗马式教堂建筑的典型代表。

12至13世纪，随着财富的增长，文化的进步，城市的繁荣兴旺，哥特式教堂建筑逐渐取代罗马式教堂建筑。这类建筑最早出现于法国，1140至1144年，巴黎北部法兰西岛上圣丹尼修道院院长苏热尔主持该修道院教堂的重建工作。

他率先提出教堂建筑要表现出光线、高度等理想。建筑师按此要求在教堂中采用向高处延伸、增大窗户和改变比例等成功尝试，首创了哥特式建筑风格。

著名的哥特式教堂有法国的巴黎圣母院、夏特尔大教堂、亚眠大教堂、兰斯大教堂，德国的科隆大教堂等。哥特式教堂建筑采用尖形的拱门、交叉的肋状拱顶和飞拱。这就大大减轻了建筑的负荷，并大大增加了建筑的体积和高度。

其中德国的乌尔姆教堂的尖顶高达161米，是世界上最高的教堂。这类教堂往往还有许多高耸的尖顶，如1386年兴建的意大利米兰大教堂，整个建筑竟有135个小尖塔，而且每个尖塔顶上都立着一尊雕像。另外，这类建筑用巨大的花格窗和彩色玻璃镶嵌画替代了墙壁。

总之，哥特式教堂建筑以高、直、尖和具有强烈的垂直上升的运动感为特征，体现教会的弃绝尘世、飞向天国的宗教世界；同时，透过彩色玻璃窗色彩斑斓夺目的光线，又造成一种“非人间”的境界，给人一种神秘莫测的感觉。

然而，哥特式教堂建筑的大量出现不仅体现了对基督教信仰的虔诚气氛，而且也是人们追求世俗享受倾向的表现，是这两者的奇妙结合。高大豪华、凌驾于普通建筑之上的教堂建筑，既是教会权力至上的象征，也是富贵和气派的标志。

当时的大教堂是宗教活动的中心，也是城市世俗生活的中心。有些大教堂面积巨大，竟能容纳其所在市镇的全部居民。

中世纪的音乐也是同基督教会密不可分的。罗马是当时欧洲最大的音乐中心。早在西罗马帝国未期，在基督教会内部就出现了许多作曲家和音乐理论家。

如米兰的僧侣圣·安姆波罗斯，就以民间曲调为基础写了许多宗教须歌，利用音乐为基督教服务，成为西方宗教颂歌的开端。

590年，教皇格列高利一世改进了当时的教堂音乐，制定了配合宗教仪式的唱经本，作为各地宗教礼拜音乐的范本，被称为“格列高利圣咏”，也被称为“平调”。其调子庄严、肃穆、平直、均匀，一律用拉丁文演唱，至今在天主教堂仍作为弥撒礼仪音乐演唱。

随着音乐渐趋复杂，记谱法也不断改进。早在7世纪就出现了纽姆记谱法，最初只用一根横线代表F音高。到11世纪，意大利修士、阿雷佐的圭多对记谱法进行重要改革，完成了四线谱表，使音高记谱更加准确。

13世纪又有人使用第五根线，成为五线谱的前身。9、10世纪，欧洲出现复调音乐，13世纪复调音乐盛行，多声部的合唱成为教堂唱诗班的主要歌唱方式。

从11世纪起，世俗音乐也开始发展。12世纪，法国最先出现了流浪的吟唱诗人，用乐器伴奏。歌唱骑士业绩、爱情及自然景色。14世纪在法国和意大利又出现了多声部的世俗性台唱。

中世纪教会音乐的影响是极其深远的。“格列高利圣咏”在西方音乐从单调往复调的发展过程中起到了承上启下的作用。欧洲近代著名音乐家莫扎特、圣桑、舒伯特、肖邦、格里格等都曾受到过格列高利圣咏的影响。

中世纪教堂音乐对戏剧的发展的影响也是显而易见的。由于西罗马帝国末期蛮族的入侵和基督教会下的禁令，剧场被毁坏，演员遭迫害，戏剧演出也就销声匿迹了。中世纪的戏剧几乎是在一片空地上重建的。

中世纪最早的戏剧是从教会礼拜仪式中的唱诗孕育和发展起来的，唱诗、合唱中有问有答，由此产生戏剧对话和戏剧情节，进而出现了最早的宗教戏剧，以后演化为宗教奇迹剧和神秘剧。

随着社会的发展，演出地点由教堂内移到教堂外，演员也由教士逐渐变为世俗人员，内容也逐渐世俗化，产生了道德剧、傻子剧和笑剧等剧种。可见，中世纪教堂音乐是中世纪宗教戏剧产生的土壤和基础，而后者又为欧洲近代戏剧的发展开辟了道路。